Desde Cannes 2006

FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE CANNES 2006
Informe 11 - 01 de Junio
Por María Fernanda Fernández

Bueno, amigos, ya instalada nuevamente en Buenos Aires, tratando de acomodarme a la rutina diaria y volviendo a la vida sin glamour, nos encontramos frente a este último reporte y el momento de analizar las premiaciones. El ganador de este año, el británico Ken Loach, que obtuvo la Palma de Oro por THE WIND THAT SHAKES THE BARLEY, es uno de mis directores favoritos y sobre el cual he realizado el trabajo final de mis estudios de crítica de cine. Estamos frente a un realizador infatigable y combativo que, por primera vez, logra este primer premio en el Palais. En dos ocasiones anteriores, 1990 con AGENDA SECRETA y 1993 con COMO CAÍDOS DEL CIELO, había logrado los Premios del Jurado. Con casi 40 trabajos realizados tanto para la pantalla chica como para el cine, Loach se ha convertido en el paradigma del director preocupado por las problemáticas sociales y políticas con películas sobre conflictos tan diversos como los de Irlanda, la Guerra Civil Española, la inmigración ilegal en los Estados Unidos o la revolución sandinista en Nicaragua.

Los otros premiados fueron:

Gran Premio para la francesa FLANDRES

Mejor guión para el español Pedro Almodóvar con VOLVER, que era uno de los firmes candidatos para llegarse el primer premio.

Mejor director para el mexicano Alejandro González Iñarritu por BABEL, otra de las grandes candidatas, que recibió este premio de las manos del genial Tim Burton. Otra distinción para esta película fue el premio otorgado por el Jurado de la Comisión Superior Técnica de la Imagen y del Sonido a Stephen Mirrione por su trabajo de montaje.

En relación con los premios para los mejores actores, tanto en mujeres como en hombres, la particularidad fue que se otorgaron no individualmente, sino a los protagonistas de dos realizaciones, tal es el caso del mejor actor para INDIGENES (con Jamel Debbouze, Samy Naceri, Roschdy Zem, Sami Bouajila Y Bernard Blancan; y para las actrices de VOLVER, Penélope Cruz, Carmen Maura, Lola Dueñas, Blanca Portillo, Yohana Cobo y Chus Lampreave, quiénes dedicaron esta distinción a Almodóvar, como un merecido reconocimiento.

El premio del jurado fue para Red Road de la británica Andrea Arnold, y la importancia de una mujer obteniendo alguno de los premios de la sección competitiva, ya que es algo que no suele suceder frecuentemente en Cannes.

La Cámara de Oro, un premio otorgado por un jurado independiente presidido por los hermanos Dardenne (ganadores el año pasado con EL NIÑO) a las operas primas que participan dentro de la sección “Quinzaine des Realisateurs”, le tocó esta vez, y con un voto unánime, a A FOST SAU N-A FOST?, tragicomedia del rumano Corneliu Porumboiu sobre una patética emisión televisiva actual donde se discute la caída del comunismo.

En la sección de cortometrajes, una alegría para los argentinos, ya que mientras que la Palma de Oro fue para SNIFFER (dirigida por Bobbie Peers, de Noruega), el Premio del Jurado se le otorgó a PRIMERA NIEVE del director local Pablo Agüero, de menos de 30 años, que cuenta en su haber con otros dos cortometrajes, “Mas allá de las puertas” (1992) y “Lejos del sol” (2005). Aquí la temática es acerca de la soledad y el estado de indefensión en que se encuentra mucha gente. Una joven madre y su hijo se encuentran en un lugar bastante aislado del mundo y se les presenta frente a si un crudo invierno. Esta será un guerra de supervivencia tanto en el aspecto material como en el espiritual. Se completaron las distinciones en esta sección con la mención especial para CONTE DE QUARTIER de Florence Miailhe, de origen francés.

En “Una cierta mirada” también hubo distinciones para los latinoamericanos. La ya comentada EL VIOLÍN, de origen mexicano, obtuvo el premio al mejor actor para el protagonista, Ángel Tavira. En esta sección los premiados fueron: LUXURY CAR (China) de Wang Chao como mejor película, TEN CANOES (Australia) de Rolf De Heer como Premio Especial del Jurado, la mejor actriz fue para Dorotheea Petre por CUM MI-AM PETRECUT SFARSITUL LUMII (Rumania) y el Premio del Presidente del Jurado fue para MEURTRIERES (Francia) de Patrick Grandperret.

Otra satisfacción para la delegación argentina. Esta vez en CINEFONDATION. El cortometraje “Ge & Zeta”, producción de la Universidad del Cine, dirigida por el uruguayo Gustavo Riet, fue erigido como ganador por un jurado, que es el mismo que actúa para la competencia de los cortometrajes y está conformado por los directores Tim Burton y Andrei Konchalovsky, y los actores Sandrine Bonnaire (Francia) y Daniel Bruehl (Alemania, reconocido por su trabajo en LOS EDUCADORES), entre otros. Este corto de 16 minutos narra la curiosa relación entre un preso y su guardia de cárcel, que se unen para poder resistir el sistema de opresión reinante que los tortura a ambos por igual. Otros premios de esta sección fueron para MR. SCHWARTZ, MR. HAZEN & MR. HORLOCKER, del director alemán Stefan Mueller; MOTHER, de la realizadora norteamericana Sian Heder; y A VIRUS de Agnes Kocsis (Hungría).

La entrega de premios en la ceremonia de clausura también fue acompañada por la exhibición de una película, que fue TRANSYLVANIA del conocido director francés Tony Gatlif, recordado por películas como GITANO, QUIERO SER LIBRE (1999) o EL VIAJE INOLVIDABLE (2004, con Romain Duris). Este film está protagonizado por Asia Argentino y habla de una joven, que a pesar de parecer una gitana, no lo es y que en busca del hombre que ama, emprende con una amiga un viaje a Transilvania. Ella está dispuesta a hacer todo lo que sea necesario para conseguir el objeto de su deseo, sin importarle la pérdida que esto pueda implicar.

Antes de despedirme me gustaría compartir con Uds. algunas últimas informaciones interesantes:

La directora Jane Campion ha tenido mucho éxito en Cannes, ya que comenzó ganando un premio en 1986 por su corto “Peel” y luego en 1993 recibió la “Palma de Oro” por LA LECCIÓN DE PIANO. Hasta el momento, ella fue la única realizadora mujer que ha ganado este premio. En esta edición del festival, Campion ha regresado con un proyecto muy interesante, que auspicia la Organización de las Naciones Unidas y que se conoce con el nombre de “8”. La ONU le ha encargado a distintos directores reconocidos la realización de cortos con temáticas universales y así esta realizadora tiene a su cargo THE WATER DIARY (en relación con el tema del agua), para el cual ha elegido como protagonista a su hija Alice y también a varios de sus amigos; y a Gaspar Noe (conocido por su polémica IRREVERSIBLE) le han asignado el abordaje del sida.

Seguimos con las mujeres y en este caso nos estamos haciendo referencia a la actriz francesa Anouck Aimée, a quien las autoridades del Festival le organizaron un homenaje para entregarle una distinción por toda su trayectoria. Esta actriz ha trabajado con los más famosos directores como Fellini, Bertolucci, Bellocchio, De Sica, Cukor, Lumet, Altman, Lelouch, entre otros. Aimèe ha recibido muchas distinciones en su carrera entre las cuales se encuentra el Golden Globe a Mejor Actriz en 1967 por UN HOMBRE Y UNA MUJER y el premio a la mejor actriz en el Festival de Cannes de 1980 por A LEAP IN THE DARK (dirigida por Marco Bellocchio y con Michelle Piccoli en el rol masculino protagónico).

Desde aquí me despido hasta el próximo año. Espero que los reportes les hayan sido de utilidad y que no los haya aburrido demasiado. Hasta la vista!